Angélica Serech, artista kaqchikel que crea desde las entrañas

Por: Eliane Hauri Fuentes

Germinar desde las profundas raíces, Angélica Serech, 2025

Tuve la suerte de ver en Ginebra, Suiza, la primera exposición personal de la artista textil kaqchikel, Angélica Serech, titulada “Pach’un Q’ijul” (Tiempos Entrelazados), en el Museo Internacional de la Cruz Roja, en donde estuvo de octubre 2025 hasta finales de agosto 2026.

Cuando me enteré, me extrañó que ese museo que se dedica a exponer el historial de los conflictos armados en este planeta o del derecho internacional humanitario, mostrara una exposición artística. Pero entonces se desplegaron en mi mente, las fechas que cargan consigo una memoria: la artista nació en 1982, el año del genocidio maya ixil en Guatemala.

La memoria del conflicto armado desembocó en la exploración artística de Angélica Serech, pues sus  primeros años están indisolublemente ligados al conflicto armado interno guatemalteco.  Fue junto a su madre y su abuela que aprendió el arte del tejido, una habilidad ancestral que conservaron como forma de resistencia y como un acto de supervivencia frente a la violencia generalizada.

Finalmente, la exposición es un diálogo entre la reciente producción de la artista y las colecciones del museo de la Cruz Roja. La curadora de la exposición es Elisa Rusca.

En la muestra se explica cómo, en su práctica experimental e intuitiva, la artista textil utiliza telares de su propia fabricación para entrelazar técnicas ancestrales con su propia historia, incluida su experiencia en el conflicto armado interno de Guatemala.

Me llamó la atención que se recalcara en la biografía de la artista que su lugar de origen también se nombra Chi’xot, el nombre que la población kaqchikel da al municipio de Comalapa.

Me sentí chiquita en este vasto espacio, colmado de sus tejidos fuera de lo común: son gigantescos. Además, la artista se aleja de los métodos convencionales y utiliza materiales naturales como hojas de maíz, trozos de madera o alambres.

Con esa grandeza, se entiende que sus obras representan tanto un homenaje a su herencia cultural como una exploración del poder sanador de la creación artística.

Sus esculturas textiles han sido presentadas en importantes exposiciones internacionales, entre ellas Warp and Weft: Technologies within Textiles (Library Street Collective, Detroit, 2025), la Bienal de Arte de Toronto (2024), la Bienal de Gwangju (2023) y Threads of Expression: Textile Art Unraveled (Shin Gallery, Nueva York, 2023) y últimamente en la Nueva Fábrica, en la Antigua Guatemala.

Durante su reciente intervención en el encuentro de JASS Mesoamérica “Tramar Horizontes”, Angélica Serech subrayó que no se define como una artista textil sino como una mujer maya kaqchikel que teje desde sus entrañas. Según esta nota de Regina Pérez, lo empalabró así, arrancando aplausos: “Yo pensé que era desde el corazón, pero todos los pensamientos, buenos y malos, creo que se sienten aquí y desde aquí yo también saqué esa furia”, dijo mostrando en su cuerpo la boca del estómago.

Mapa textil, Angélica Serech, 2023

“Pach’un Q’ijul” (Tiempos Entrelazados), Angélica Serech, Museo Internacional de la Cruz Roja, Ginebra, Suiza, agosto 2026